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字号+ 作者:时间盘轮 来源:百科 2022-10-06 08:34:31 我要评论(0)

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记者 | 陈奇锐

编辑 | 楼婍沁

  让人有些难以置信的衣帽是,白背心居然成为了设计师的间奢新宠。

  在刚刚过去不久的侈品成老国外虚拟货币交易网站2022秋冬时装周,白背心俨然已是牌挚出镜率最高的单品之一。Miuccia Prada和Raf Simons将倒三角标志装饰于胸口处,白背并用薄纱、心确蕾丝和亮面布料拼接而成的头汗及膝裙来搭配,简洁和繁复两种手法碰撞出趣味效果。衣帽

PradaPrada

  葆蝶家Bottega Veneta新任创意总监Matthieu Blazy也是间奢白背心的爱好者。

  不同于普拉达Prada的侈品成老叠加技巧,他选择用更为轻松的牌挚蓝色水洗牛仔裤来进行搭配。形象简洁利落之时,白背国外虚拟货币交易网站由Intrecciato编织技法制成的心确手袋和鞋履成为整套造型中最构造最复杂的单品,重点随即得到突出。头汗

Bottega VenetaBottega Veneta

  在Sacai和Acne Studios的衣帽秀场上,白背心则和宽大的下身服饰搭配。

  阿部千登势用缎面边缘装饰纱装条纹白背心,同时搭配黑色阔腿长裤,形象干练而强势。Acne Studios则将白色贯穿全身,高腰长裤中用搭扣腰带装饰,避免了大面积纯色可能带来的单调感。

SacaiSacaiAcne StudiosAcne Studios

  考虑到这些单品通常要半年之后才在商店上架,心急的时尚爱好者们早早地将衣柜里的白背心拿了出来。毕竟最适合穿着白背心的春夏季节已经到来。

  白背心是衣柜中最常见的单品,在优衣库和Gap等快时尚品牌的商店中即可买到。但这并不等于它就容易搭配。现实情况往往是,廓形越是简单的单品,在搭配上需要花费的心思就越多。白背心穿不好,一不小心就会变成老头汗衫。

  回顾过往街拍,穿好白背心的最佳方式是为其搭上一件同样时髦的外套。简约西装夹克是个不会出错的选择。Bella Hadid用浅灰色长西装夹克内搭白背心,穿出了带有中性气质的洒脱效果。

  演员Barbara Valente用更厚重的黑色长大衣搭配白背心,非常适合这个穿太多会热,穿太少却又觉得冷的时刻。将白背心塞入长裤,再用腰带进行点缀,即利落又帅气,同时还能拉长腿部线条。

Bella HadidBella HadidBarbara ValenteBarbara Valente

  若你对自己的穿搭能力足够自信,待到天气炎热之时,请直接将白背心穿上身吧。

  像葆蝶家秀场上的模特那般用牛仔裤搭配白背心,是该单品最经典的造型,展现出浓郁的夏日复古风格。如果追求细节,可以寻找类似Jacquemus这般,在肩带上用环绕编制技法来凸显假日悠闲感。

JacquemusJacquemus                                                                      Jacquemus

  在潮湿闷热的夏季穿皮裤显然不是件易事,不过这也是许多人在搭配白背心时的选择。

  白背心造型简单却难免显得轻薄,皮裤略显厚重且带有光泽的外表能够起到中和作用。若在包袋等配饰上再做文章,帅气机车女孩的形象随即凸显。

ChloéChloé

  值得提到的是,尽管白背心在当下被众多设计师青睐,其真正成为潮流单品的时间并不长。

  很长一段时间里,白背心的功能和内衣类似,是居家私密场合的穿着。最早在公共场合穿着的背心或可追溯至20世纪初,当时的女性用一种造型更为保守的背心作为泳装。但随着社会思潮的变化,穿背心逐渐成为男性的专属。

  一种说法是,早期来到美国的意大利移民热衷于在从事体力劳动时穿着白背心,以免沾湿他们的外套。意大利移民在20世纪相当长的时间里都是美国工人阶级的代表。因此,白背心也和底层工人挂钩,是极具阶级色彩的穿着。

马龙.白兰度在《欲望号街车》中的造型马龙。白兰度在《欲望号街车》中的造型

  1947年,来自底特律的James Hartford Jr。因家暴妻子致死后被警察拘捕,他身穿白背心的照片被大量报道,这让白背心背上了的不良色彩。

  这种影响是深远的,电影《欲望号街车》里马龙。白兰度便饰演了一个粗鲁而暴力的底层工人,穿着脏污白背心的造型成为影史经典,被认为有力地塑造了人物形象,也衬托了费雯。丽饰所演角色的悲剧命运。

  但在随后的数论文化运动中,白背心的底层色彩反而让其成为受到追逐。对于边缘酷儿群体和女权主义者来说,这件带有强烈男性气质的单品是表达不满和反叛态度的工具。而许多关注亚文化群体的先锋设计师,也开始将白背心带上延展台。

  和过去相比,白背心已经成为极具普适价值的单品。某种意义上,这即显示出时代潮流和文化的变化,也是时装影响社会观念并推动多元价值观发展的象征。

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网友点评
精彩导读

  要说Coachella音乐节事先没有预告的惊喜是什么,非CL女王带领2NE1合体压轴出场Coachella莫属!是谁哭了我不说!

  由于疫情的关系,我们无法真真切切地感受Coachella的现场,那就瞅瞅穿搭吧!在今夏的造型上,不妨提前从音乐节汲取点灵感吧!

  说到音乐节的穿搭关键词,首先涌入脑海的就是“性感”!在今夏,性感服装绝对会成为表达自由和解放的最好工具。

  仔细盘点你会发现,其实性感这个概念或者是性感的服装设计一直没有离开过每一季的流行趋势,而且不同时期的性感都有新的替代词,其实像大家说的“辣”就是性感的一种,但是在今年开始爆发的性感风潮,设计师们更加倾向于配bra的styling,肌肤大面积暴露,尤其是以腰腹为主,比以往更加年轻、更加张扬。

  像这一次的Miu Miu稳准狠地踩在了流行点上,既挖掘出了潜藏在品牌基因中的激进与前卫,也让低腰迷你裙晋升为当季时装周最突出的亮点之一!

  Prada 2022春夏女装把定义性感的部位留给了后背,这些连衣裙的后背全部被打开,然后搭配一条皮革束带去做材质的碰撞。

  不难发现,博主们现在也都倾向于把自己打扮得性感,一方面她们想要去展露自己的身材,另一方面希望通过这些比较性感的穿搭获得更高的关注度。大家都希望用张扬和华丽的穿搭去弥补在疫情期间错失的快乐时光。

  像是胸衣和外套的搭配、胸衣和透视上衣的组合,还有两段式的套装,都是对于普通人来说比较容易驾驭和容易穿出彩的款式。

  比如说带有运动风格的胸衣和紧身衣,还有类似于泳装、带有户外风格的软配,既可以在都市里穿也可以在短途旅行的时候穿着的city swim风格的单品。

  你想知道什么才是适合你的性感风吗?最简单的方法就是找到自己喜欢的博主并建立自己的素材库,之后通过模仿和不断调整形成自己的个人风格,这是最简单、方便的方式。

  性感小甜心——Naileadevora

  适合人群:甜心小辣妹

  关键词:crop top

  时尚博主Naileadevora是妥妥的性感小甜心一枚,总之气质这块透露出慵懒和漫不经心的感觉,毫不费力地拿捏住了自己的时尚态度。她在私服上的造型几乎没踩过雷,crop top成为她的最爱!讲真的,针织top是中外都绕不开的单品,也红了很久,毕竟想到性感就必须有它!

  宽肩带背心top和牛仔裤是很多欧美博主最喜欢的穿搭之一,把性感和休闲完美融合。

  胸前镂空的设计,这种极致性感的针织top只有她穿着不会过于暴露,反而有种大气感。

  回归最纯粹的性感,单薄的top加上灯芯绒直筒裤,Naileadevora诠释得非常酷。

  纯欲天花板——李侑菲

  适合人群:纯欲小可爱

  搭配关键词:吊带、crop top

  纯欲风更多的是介于甜美和性感之间的微妙平衡。其中纯是主要的,欲是次要的,欲感更多的是一种撩人的氛围,只要氛围对了,身材长相不突出也不是问题。韩星李侑菲的气质就是纯大于欲,整体长相偏向幼态,看起来像小白兔一样让人有保护欲。她的私服喜欢用针织长袖来搭配各种无袖上衣、吊带、crop top等,营造又纯又欲的氛围感。

  适当露肤是纯欲风穿搭的灵魂所在,她常常选择一字肩、吊带、腰部镂空的设计单品来恰到好处地露出少女娇嫩的肌肤,但又不像低胸装那样赤裸裸地展示诱惑。有时候,这种半遮半露、欲语还羞的性感才会更有味道,更让人有一探究竟的感觉。

  李侑菲的所有衣服在颜色选择上也十分统一,都是以清新淡雅的糖果色系或者不drama的印花为主,色彩饱和度比较低,看起来非常清爽可人,给人纯洁无瑕的感觉。

  冷艳美人——何瑞贤

  适合人群:御姐辣妹

  搭配关键词:吊带

  外表长相有点混血儿气质的何瑞贤,给人又冷又酷的既视感,犹如天生丽质的高冷女神。在生活中,对于穿搭这块她很有自己的风格,经常在社交平台上更新自己的穿搭。还别说,她的造型、服装的颜色有时往浓郁的方向走,分分钟感觉她是一朵带刺的玫瑰。

  比如这身挂脖连衣裙,她大秀性感背部,性感撩人,身材也是好到让人羡慕。

  她私下的风格偏向御姐辣妹那一卦,每一套都踩在瑞小美的审美点上,慵懒休闲中带着性感。

  再加上她的长相非常适合浓艳的妆容,不仅不会让人觉得俗,反而非常性感野性。

  这身黑色吊带和牛仔裤真是绝佳CP,上半身性感,下半身街头,结合在一起就是诱人。

  身材好当然不介意show!吊带连衣裙配大波浪,何瑞贤就像一个性感的小野猫,又野又美。优雅中透露着小性感,这才是真正的女性的魅力所在。

  如果你想在这个夏天找到性感风潮的穿搭秘诀,请牢记:自信是穿搭的根本!辣目洋子就是瑞小美心中的“自信女王”,虽说她没有天生丽质的资本,但一样打造出了属于自己的魅力。

  Tips1:体态自信

  讲真的,瑞小美一直认同一句话:你的体态就是你生活的姿态。别的不说,光是含胸驼背就足以压低一个人的气场,更别说气质和形象的拿捏了。就算是同一张脸,仅仅是体态不同,身姿挺拔的那一位也更显得优雅大方。

  当你感到自信从容,头就会自然地落在脊柱上方;而头、肩、背支配着身体所有的机制运行,你的姿势和动作就会自然、优雅而轻盈。

  Tips2:眼神自信

  对于女明星来说,遇到任何突发的状况,面对镜头的眼神都必须坚定又自信。但她们是天生面对镜头摇曳生姿自信满满吗?不,这是因为她们把眼神管理做得非常好。

  你得拥有和女明星们一样的坚定眼神,就是看向他人时眼神要有力度,不能飘忽不定。比如在正式场合中,不要眼神乱瞟,可以让眼睛直视某一个方向,在眼睛转换方向的时候自然眨眼。

  本文图片选自网络,如有侵删

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据说时髦精都是从音乐节学习穿搭的!

图片来源:真力时Zenith图片来源:真力时Zenith

  在高级珠宝和专业制表市场,传统观念中认为“男人玩名表”,而“女人戴珠宝”。这一“金科玉律”在过去十多年实际上已经被逐渐松动,背后的主因是女性消费者也涌入高端腕表市场,成为原本设定卖给男人的腕表的新兴消费主力。许多高端腕表品牌们也顺势推出迎合女性消费者偏好的复杂功能机械腕表。

  而现在,部分高端腕表品牌索性抛弃二元对立的男女分类,而是采用尺寸、大小等更为中性的体系对腕表产品进行分类。奢侈品腕表市场刮起无性别风潮。

  瑞士制表品牌欧米茄最近在上海举办了2022年新品线下发布会。其中,全新欧米茄海⻢系列Aqua Terra腕表分为38毫米和34毫米两种型号,每个型号各有五款不同颜色表盘的腕表。这十只腕表相较以往采用了更为丰富和鲜艳的色彩,欧米茄表示,这展现了品牌对市场时尚和年轻化需求的回应。

  这两个大小不同,且颜色各异的海马系列腕表显然能够同时覆盖男性和女性消费者。在传统的腕表营销话术中,这两个型号可能会被形容是“男女对表”。但如今,欧米茄会避免从性别的角度推广这两枚腕表。相反,欧米茄的工作人员在新品预览现场对界面新闻强调,也有不少女性会选择38毫米的海马系列腕表进行佩戴。

  欧米茄全新海⻢系列Aqua Terra腕表38毫米

  欧米茄全新海⻢系列Aqua Terra腕表34毫米

  瑞士制表商真力时(Zenith)走得更前。从2022年2月开始,真力时官网撤销了与性别分类相关的搜索功能。而真力时今年推出的全新41毫米Defy Skyline天际系列腕表则被形容宣传为“充满活力的都市无性别款。”

  “我们将不再使用‘男性的’,‘女性的’,或‘中性的’等相关术语来描述我们的腕表。”真力时首席执行官Julien Tornare告诉《纽约时报》,“我们将会只用尺寸来形容我们的系列腕表。我们觉得用‘性别’来解释腕表产品已经没必要了。”

  产品营销策略的变化反映了当前市场消费行为的转变。Julien Tornare透露,品牌女性买家已经接近三成。“我们数据显示,女性经常买大尺寸的腕表,而更多男性购买小尺寸或镶钻腕表。”

图片来源:真力时Zenith图片来源:真力时Zenith

  高端腕表零售商的数据也佐证了这一消费行为的转变。英国高端腕表零售商Watches of Switzerland在2021年夏天发布的市场报告指出,购买小于或等于28毫米腕表的女性消费者数量已经从2016年的1/3,下降至2020年的14%。同时,购买28-33毫米腕表的女性消费者已经从39%上升至62%。

  不仅如此,女性消费者正成为高端腕表消费的主力军。根据Allied Market Research在2021年5月发布的市场研究报告,2019年女性购买1200美元以上的腕表总额为237亿美元,市场占比超过54%,预计这一数据到2027年会上涨至267亿美元。

  在这一背景下,高端腕表品牌为打破性别偏见所作出的努力,或许能为他们带来更好的增长机会。真力时认为,“如果你是一个寻找更小尺寸,或镶钻腕表的男性消费者,你可能觉得在‘女士’类目下购物有点尴尬。”

  已经在今年初从法国开云集团(Kering)独立出来的雅典表(Ulysse Nardin)和芝柏表(Girard-Perregaux)也认同高端腕表无性别化。英国《金融时报》报道称,这两个品牌的首席执行官Patrick Pruniaux表示,“所有腕表都是无性别的。从销售的角度来看,我们的腕表是按照系列,而不是性别划分的。”

图片来源:沛纳海图片来源:沛纳海

  当然,高端腕表无性别化仍然是一个颇具争议的举动,有些瑞士制表商对此存疑。上述报道称,瑞士独立制表商亨利慕时(H Moser & Cie)认为,无性别化会限制创造性,且与行业多元化背道而驰。

  意大利高级制表商沛纳海(Panerai)首席执行官Jean-Marc Pontroué则表示,“我们走了很长的路才成为如今世界上最大的品牌之一。我们不会改变的。哈罗德和Selfridges并没有设置无性别楼层。”

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买表别再问“这是男款女款”了,外行才这么问!

  从 2020 年至今,时尚圈最重要的关键词即是 #throw back ,不同世代的趋势都在近两年内陆续回归。在形形色色的流行趋势之中,相信不少人都已发现蝴蝶元素的存在。

  无论是红地毯活动、成衣展示再到  Instagram ,蝴蝶以一种全新的形式而破茧而出,而这股‘蝴蝶效应’似乎比以往任何时候都要盛大。直到今年,依然被各大品牌作为创作灵感。

  自2020年刮起的‘蝴蝶热潮’

  Billie Eilish

  自 2020 年起始的复古回潮,蝴蝶元素就一直处于时尚流行中心。

  近期,碧梨 Billie Eilish 登上 V Magazine 2022 春夏刊封面。遮住小半张脸的金属液态蝴蝶也格外抢眼,而这张简单的封面似乎也充满着细节,摄影方面不仅由 Hedi Slimane 亲自掌镜拍摄,整体画面更是令人不禁联想到电影《沉默的羔羊》海报。

  Mariah Carey 标志性蝴蝶上衣造型

  Saweetie / Olivia Rodrigo

  Y2K 对时尚蝴蝶图案的影响是不言而喻的。若要论其影响力,就不得不提及 Mariah Carey 在‘ VH1‘s Divas 2000: A Tribute to Diana Ross ’中所穿着的蝴蝶背心标志性造型。

  不仅是 90 年代明星的造型经典,更是成为当下明星、时尚品牌们的穿搭蓝本。就连 Olivia Rodrigo 和 Saweetie 都重新诠释此造型。

  上:Bella Hadid

  下:Dua Lipa

  此外,像是人气歌后 Dua Lipa、Bella Hadid 也一直是蝴蝶爱好者,这一特点不仅仅体现于在日常装扮中,她们的社交媒体头像和介绍栏中都分别出现了蝴蝶元素。

  Dua Lipa x Puma

  甚至在与 Puma 打造的联名系列中,Dua Lipa 也采用金属镂空蝴蝶图案标志作为主视觉,打造出梦幻未来质感的联名单品,实属是蝴蝶真爱粉了。

  对此,她毫不掩饰的表达道:“对我来说,蝴蝶不仅仅是一种美丽的生物。他们代表了很多,包括蜕变、希望,以及化茧重生。在过去几年中,蝴蝶对我来说成为了一个非常有象征性和有意义的符号。”

  Dua Lipa / Naomi Campbell

  另一方面,Dua Lipa 也曾在自己格莱美颁奖典礼 Afterparty 上穿着闪闪发光的复古 Versace 蝴蝶连衣裙出席,亦是对 Naomi Campbell 在 1999 年蝴蝶连衣裙的致敬。

  Irina Shayk / Mugler 秀场

  同样将蝴蝶造型带上红毯的还有超模 Irina Shayk ,她从 1997 年 Mugler ‘ Les Insectes ’系列中选择了一条标志性的蝴蝶花纹连衣裙,在此之前 Jerry Hall 和 Beyoncé 也曾穿着出席公共场合,可谓是‘星’光熠熠。

  Alexa Demie

  而在妆容趋势方面,蝴蝶同样占据着一席之地。在热播美剧 Euphoria 之中,Alexa Demie 也将蝴蝶融入眼妆之中,在播出后更是引发大量影迷仿妆。

  16ARLINGTON / Masha Popova

  无论如何,蝴蝶已经成为过往蔓延至当下的热潮,形成一股不可忽视的力量影响着流行领域。

  永不过时的蝴蝶元素

  时尚历史与过往秀场回顾

  事实上,早在上世纪维多利亚时代起,蝴蝶与时尚就有着不解之缘。在当时,人们对自然历史很着迷。在各式各样的昆虫中,蝴蝶无疑是在那个时代最受欢迎的。这尤其表现服装、饰品方面。

  甚至为了还原生动自然的效果,一些昆虫胸针和发夹被固定在弹簧上,一旦人们走动起来,珠宝就会随之颤抖,昆虫们仿佛拥有生命那般鲜活跳跃。

  维多利亚时期蝴蝶饰品

  但蝴蝶不仅因美丽的外表而引人注目,还象征着更深层次的含义。 正如 Rosemary McTier 在她的《平原的昆虫观》一书中撰写的那样:“在维多利亚时代复杂的象征性语言中,苍蝇代表谦逊,蝴蝶代表灵魂……”

  在民间传说之中,蝴蝶代表灵魂的信念相当普遍。它象征着重生的灵魂,蜕变的生命,轻灵的永恒。古希腊人认为,蝴蝶破茧而出的过程,即从蛹中出现并飞翔,宛如人类成长阶段,从初级进化到高级的过程。

  Schiaparelli 

  正因前期历史的铺垫之下,蝴蝶元素也顺势在近代品牌秀场中占据着重要位置。其秀场首次亮相是在 1930 年代的超现实主义时期的代表品牌—— Schiaparelli 。

  根据时尚人士称:“Elsa Schiaparelli 特别喜欢在她的设计中使用昆虫。。。Schiaparelli 的 1937 年夏季系列以彩色蝴蝶印花为特色,她将在她著名的装饰晚礼服上回归蝴蝶图案。”

  Anna Sui 1997 春季系列

  随后,当时间过渡至 1990 年代,热衷于复古绚丽风格的 Anna Sui 在多季秀场上将蝴蝶作为主要元素推出。

  Mugler 1997 春夏高定系列

  同样迷恋超现实风格的 Mugler 也在 1997 年秀场中,为黑色晚礼服插上了翅膀,在模特的演绎下显得栩栩如生。 

  左:Alexander McQueen 2011 春季系列

  右:Alexander McQuee 2008 春季系列

  早在 2011 年逼真至极的立体蝴蝶裙装之前,为向已故的伯乐 Isabella Blow 致敬, Alexander McQueen 2008 ‘ La Dame blue ’系列以完美贴合的剪裁、悬垂和羽毛装饰打造一系列服饰。此外,秀场上也出现了令人难以忽视的蝴蝶装饰,结合前文所描述的灵魂传说,确实十分合乎情理。

  Jean Paul Gaultier 2014 高定系列

  “生活是一只蝴蝶!所以整个系列都是如此!” Jean Paul Gaultier 在他 2014 年高级定制时装秀前夕解释说。他使用简单的比喻和看似单一的想法来构建一个系列,该系列以富有创造性的技术和工艺诠释着带有翅膀的美丽女孩们,Dita Von Teese 那件令人记忆深刻的蓝色蝴蝶裙就是出自其中。

  Moschino 2018 春季系列

  而 2018 春夏时装秀期间,Moschino 将服装秀场转变成一座百花盛开的花园, T 台上模特们穿著如花朵绽放般的洋装、翩翩飞舞的彩蝶洋装等设计鱼贯而出,恣意地在花园中绽放最耀眼的姿态。

  Zendaya 穿着 Moschino 出席首映式

  也正是如此充满绮丽氛围的服装,引得 Zendaya 在《最伟大的表演者》的首映式上穿着出席,也构成她红毯史上的标志装扮之一。

  不得不说,从 1920 年代巴黎的第一个华丽的蝴蝶印花再到各大国际时装秀,这个以浪漫主义、纯真、蜕变为代名词的特殊动物已成为品牌秀场上的‘常驻客’。

  2022 年,蝴蝶依旧活跃

  Blumarine

  如今,蝴蝶元素被大肆运用至各种服装配饰方面,这主要归功于 Blumarine 现任创意总监 Nicola Brognano ,他将创始人 Anna Molinari 的蝴蝶作为品牌重新推出的象征。

  Blumarine

  此前在接受 Vogue 采访时,就表示:“蝴蝶正在成为一种新的 Blumarine 标志。。。 Versace 拥有美杜莎,我们有蝴蝶。” 于是从 2021 秋季成衣系列往后,蝴蝶成为 Blumarine 每季不可或缺的标志性元素。

  Chanel 2022 春夏成衣系列

  自此后,便开启了时尚界对于蝴蝶的‘纪念活动’。就连 Chanel 也忍不住将蝴蝶印花带到了 T 台上,那些蝴蝶翅膀被放大成为飘逸雪纺单品上的印花,随着女孩们的旋转而旋转,为这个万物复苏、春暖花开的季节提供相匹配的绚丽服装。

  Area 2022 高定系列

  作为植根于水晶饰边和性感镂空剪裁的品牌。在本次春季系列中,Area 终于深入挖掘了其歌舞女郎的根源,打造出精致手工艺的彩色水晶蝴蝶套装和面部装饰。仿佛带领人们穿越至巴西狂欢节、拉斯维加斯欢乐派对之中,看着舞台上的女郎们穿着服装翩翩起舞。

  Clara colette miramon

  Butterfly Season 1

  此外,在许多知名设计品牌中,小众设计师 Clara colette miramon 也同样是蝴蝶元素的爱好者。在其最新服装系列‘ Butterfly Season 1 ’中,她受童年记忆、亚文化、流行文化及其解构的启发,创造了一个浪漫而激烈的幻想。

  外观将迷幻蝴蝶印花与紧身廓形和浑浊的羽绒夹克相结合,完美将性感俏皮与舒适保暖结合,解决辣妹过冬的穿衣烦恼。

  YVMIN x DIDU ‘液态蝴蝶’系列

  当然,随着蝴蝶元素愈发受到时尚界的追捧,配饰品牌们也开始将其纳入创作灵感之中。正如 Billie Eilis 杂志封面上的 YVMIN x DIDU 的‘液态蝴蝶’系列,品牌将金属液态质感抽象成蝴蝶形态,塑造出强烈视觉冲击力。

  Lovemetal

  除此之外,区别于 YVMIN 所展示的冷酷质感,同样来自中国的 Lovemetal 却用 3D 打印的方式将飞舞形态的蝴蝶定型成停留于指尖、耳旁及手中的迷人生物。设计师 Plastic Yanna 热衷于以蝴蝶形态来表达其趣味怪诞的想法,并运用五颜六色的 3D 打印超轻树脂材质使蝴蝶显得轻盈灵动。

  Forbitches 

  拥有娃娃般的包袋是什么体验?被 Dua Lipa 发布在社交媒体上的意大利包袋品牌 Forbitches 以玩具和娃娃们作为品牌灵感,并引用了像小甜甜 Britney 和 Paris  Hilton 这样的时代偶像,打造出外形复古而少女的蝴蝶形状的塑料手袋。再度向千禧年美学致敬。

  Blumarine

  作为时尚界最受喜爱的昆虫,蝴蝶在疫情之下也具备着别的含义。LPK 首席增长官兼首席未来学家 Valerie Jacobs 解释说:“Y2K 与 Covid-19 构成了类似的生存威胁感,因此看到蝴蝶在这两个时期的平行突出是很有趣的。”

  对许多人来说,蝴蝶不仅代表着时尚流行标志,更是象征的当下疫情世界中传递出的积极信号。

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都 2022 年了,「蝴蝶元素」怎么还那么火?