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宋祖儿春天戴袖套,过时吗?

字号+ 作者:时间盘轮 来源:焦点 2022-10-06 09:49:59 我要评论(0)

  属实是过时吗又被宋祖儿美到了。  天气渐暖,宋祖宋祖儿提前开启夏日模式。儿春一条黑色紧身连衣裙又辣又甜,天戴谁不爱看美女呢?  ▲连衣裙:ZARA  包袋:ToryBurch  早晚外出爬山还有点

  属实是过时吗又被宋祖儿美到了。

  天气渐暖,宋祖宋祖儿提前开启夏日模式。儿春一条黑色紧身连衣裙又辣又甜,天戴谁不爱看美女呢?

  ▲连衣裙:ZARA

  包袋:Tory Burch

  早晚外出爬山还有点凉,袖套宋祖儿选择在polo衫外套上一层顺色袖套,过时吗防晒又保暖的宋祖小技巧还真是被她拿捏得死死的呢!

  p.s。儿春悄悄说,天戴这副袖套在店里是袖套当作袜套卖的。

  ▲上衣、过时吗袖套:Brandy Melville

  想要辣妹一夏,宋祖不需要大几百,儿春一对几十块的天戴袖套就能让你完美游离于甜酷之间。

  ▲图片来自ins@ninavanberkel

  90年代风靡日本街头的袖套原宿风刮到国内,袖套、袜套一度占领西单街拍场。

  ▲《FRUiTS Magazine》

  June 23, 1998

  不少90后对袖套的初印象来自朋克公主艾薇儿的舞台。一头挑染配骷髅头T恤,条纹袜、马丁靴还有为造型增加叛逆气场的袖套都是必不可少的单品。

  哪位时髦少女不会被姐姐的针织袖迷住呢?这样的时尚风潮也影响了当时的时髦剧《爱情公寓》,仿佛只有拥有一对袖套才能出门扮甜妹。

  ▲图片来自微博@mango速报

  女团风兴起,这件超好造型的潮单再度回归。各路女团从台上到台下都少不了袖套装点,搭配紧身T或背心,果然性感需要留白才更有想象力。

  ▲BLACKPINK

  ▲aespa

  正因如此,以弹性紧身设计为主的中国品牌Rui Zhou被顶流女星疯狂带货,设计师周睿就此一炮而红,还成为第一位在LVMH Prize中获得奖项的中国设计师。妥妥的国人之光。

  自此,我们看到越来越多的秀场开始频繁在袖子上做文章,今年这股热潮有增无减。不过相比较《爱情公寓》时期的松垮设计,如今更推崇紧身款。

  ▲Jacquemus 2022春夏系列

  ▲Acne Studios 2022春夏系列

  如果想要入手一副袖套,可以如何挑选?

  最省事儿的莫过于成套打扮。很多已设计好的袖套套装可是基础万能单品,搭配牛仔裤、百褶裙统统不在话下,唯一需要上心挑选的有两点。一个是领口,想要显脖子长可以看看V领款,复古满分的polo背心很有港风味道。

  ▲李羽桐

  蓝色樱桃袖套针织裙:browmoda

  ▲Joy

  上衣:CRANK

  另一个是颜色,因为这两年受女团影响,潮流色彩通常比较靓丽,不过对黄皮来讲很显黑。保守之选是灰色调套装,适配大部分肤色。

  ▲赵樱子

  裤子:Miss Sixty

  自行淘宝一副袖套也可以毫无违和感地搭配衣柜里的各种紧身背心、T恤。

  纯色款适配性极高,推荐集齐各种颜色随时化身美少女战士。

  还有具备防晒功能的袖套,夏天一劳永逸的时髦首选。

  ▲Bella Hadid

  上衣:Miss Sixty

  如果对大臂上的肉肉不那么自信的话,快把目光投向短款小坎肩儿。小长袖那么一披啊,整个人都变得柔情似水起来了。

  ▌品牌:1JINN STUDIO

  袖套售价:79元

  ▌品牌:Wooha

  售价:259元

  ▌品牌:ECIOHCREH

  售价:520元

  ▌品牌:CONCISE WHITE

  售价:1880元

  预定今夏辣妹风,袖套得整一副。

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网友点评
精彩导读

  从 2020 年至今,时尚圈最重要的关键词即是 #throw back ,不同世代的趋势都在近两年内陆续回归。在形形色色的流行趋势之中,相信不少人都已发现蝴蝶元素的存在。

  无论是红地毯活动、成衣展示再到  Instagram ,蝴蝶以一种全新的形式而破茧而出,而这股‘蝴蝶效应’似乎比以往任何时候都要盛大。直到今年,依然被各大品牌作为创作灵感。

  自2020年刮起的‘蝴蝶热潮’

  Billie Eilish

  自 2020 年起始的复古回潮,蝴蝶元素就一直处于时尚流行中心。

  近期,碧梨 Billie Eilish 登上 V Magazine 2022 春夏刊封面。遮住小半张脸的金属液态蝴蝶也格外抢眼,而这张简单的封面似乎也充满着细节,摄影方面不仅由 Hedi Slimane 亲自掌镜拍摄,整体画面更是令人不禁联想到电影《沉默的羔羊》海报。

  Mariah Carey 标志性蝴蝶上衣造型

  Saweetie / Olivia Rodrigo

  Y2K 对时尚蝴蝶图案的影响是不言而喻的。若要论其影响力,就不得不提及 Mariah Carey 在‘ VH1‘s Divas 2000: A Tribute to Diana Ross ’中所穿着的蝴蝶背心标志性造型。

  不仅是 90 年代明星的造型经典,更是成为当下明星、时尚品牌们的穿搭蓝本。就连 Olivia Rodrigo 和 Saweetie 都重新诠释此造型。

  上:Bella Hadid

  下:Dua Lipa

  此外,像是人气歌后 Dua Lipa、Bella Hadid 也一直是蝴蝶爱好者,这一特点不仅仅体现于在日常装扮中,她们的社交媒体头像和介绍栏中都分别出现了蝴蝶元素。

  Dua Lipa x Puma

  甚至在与 Puma 打造的联名系列中,Dua Lipa 也采用金属镂空蝴蝶图案标志作为主视觉,打造出梦幻未来质感的联名单品,实属是蝴蝶真爱粉了。

  对此,她毫不掩饰的表达道:“对我来说,蝴蝶不仅仅是一种美丽的生物。他们代表了很多,包括蜕变、希望,以及化茧重生。在过去几年中,蝴蝶对我来说成为了一个非常有象征性和有意义的符号。”

  Dua Lipa / Naomi Campbell

  另一方面,Dua Lipa 也曾在自己格莱美颁奖典礼 Afterparty 上穿着闪闪发光的复古 Versace 蝴蝶连衣裙出席,亦是对 Naomi Campbell 在 1999 年蝴蝶连衣裙的致敬。

  Irina Shayk / Mugler 秀场

  同样将蝴蝶造型带上红毯的还有超模 Irina Shayk ,她从 1997 年 Mugler ‘ Les Insectes ’系列中选择了一条标志性的蝴蝶花纹连衣裙,在此之前 Jerry Hall 和 Beyoncé 也曾穿着出席公共场合,可谓是‘星’光熠熠。

  Alexa Demie

  而在妆容趋势方面,蝴蝶同样占据着一席之地。在热播美剧 Euphoria 之中,Alexa Demie 也将蝴蝶融入眼妆之中,在播出后更是引发大量影迷仿妆。

  16ARLINGTON / Masha Popova

  无论如何,蝴蝶已经成为过往蔓延至当下的热潮,形成一股不可忽视的力量影响着流行领域。

  永不过时的蝴蝶元素

  时尚历史与过往秀场回顾

  事实上,早在上世纪维多利亚时代起,蝴蝶与时尚就有着不解之缘。在当时,人们对自然历史很着迷。在各式各样的昆虫中,蝴蝶无疑是在那个时代最受欢迎的。这尤其表现服装、饰品方面。

  甚至为了还原生动自然的效果,一些昆虫胸针和发夹被固定在弹簧上,一旦人们走动起来,珠宝就会随之颤抖,昆虫们仿佛拥有生命那般鲜活跳跃。

  维多利亚时期蝴蝶饰品

  但蝴蝶不仅因美丽的外表而引人注目,还象征着更深层次的含义。 正如 Rosemary McTier 在她的《平原的昆虫观》一书中撰写的那样:“在维多利亚时代复杂的象征性语言中,苍蝇代表谦逊,蝴蝶代表灵魂……”

  在民间传说之中,蝴蝶代表灵魂的信念相当普遍。它象征着重生的灵魂,蜕变的生命,轻灵的永恒。古希腊人认为,蝴蝶破茧而出的过程,即从蛹中出现并飞翔,宛如人类成长阶段,从初级进化到高级的过程。

  Schiaparelli 

  正因前期历史的铺垫之下,蝴蝶元素也顺势在近代品牌秀场中占据着重要位置。其秀场首次亮相是在 1930 年代的超现实主义时期的代表品牌—— Schiaparelli 。

  根据时尚人士称:“Elsa Schiaparelli 特别喜欢在她的设计中使用昆虫。。。Schiaparelli 的 1937 年夏季系列以彩色蝴蝶印花为特色,她将在她著名的装饰晚礼服上回归蝴蝶图案。”

  Anna Sui 1997 春季系列

  随后,当时间过渡至 1990 年代,热衷于复古绚丽风格的 Anna Sui 在多季秀场上将蝴蝶作为主要元素推出。

  Mugler 1997 春夏高定系列

  同样迷恋超现实风格的 Mugler 也在 1997 年秀场中,为黑色晚礼服插上了翅膀,在模特的演绎下显得栩栩如生。 

  左:Alexander McQueen 2011 春季系列

  右:Alexander McQuee 2008 春季系列

  早在 2011 年逼真至极的立体蝴蝶裙装之前,为向已故的伯乐 Isabella Blow 致敬, Alexander McQueen 2008 ‘ La Dame blue ’系列以完美贴合的剪裁、悬垂和羽毛装饰打造一系列服饰。此外,秀场上也出现了令人难以忽视的蝴蝶装饰,结合前文所描述的灵魂传说,确实十分合乎情理。

  Jean Paul Gaultier 2014 高定系列

  “生活是一只蝴蝶!所以整个系列都是如此!” Jean Paul Gaultier 在他 2014 年高级定制时装秀前夕解释说。他使用简单的比喻和看似单一的想法来构建一个系列,该系列以富有创造性的技术和工艺诠释着带有翅膀的美丽女孩们,Dita Von Teese 那件令人记忆深刻的蓝色蝴蝶裙就是出自其中。

  Moschino 2018 春季系列

  而 2018 春夏时装秀期间,Moschino 将服装秀场转变成一座百花盛开的花园, T 台上模特们穿著如花朵绽放般的洋装、翩翩飞舞的彩蝶洋装等设计鱼贯而出,恣意地在花园中绽放最耀眼的姿态。

  Zendaya 穿着 Moschino 出席首映式

  也正是如此充满绮丽氛围的服装,引得 Zendaya 在《最伟大的表演者》的首映式上穿着出席,也构成她红毯史上的标志装扮之一。

  不得不说,从 1920 年代巴黎的第一个华丽的蝴蝶印花再到各大国际时装秀,这个以浪漫主义、纯真、蜕变为代名词的特殊动物已成为品牌秀场上的‘常驻客’。

  2022 年,蝴蝶依旧活跃

  Blumarine

  如今,蝴蝶元素被大肆运用至各种服装配饰方面,这主要归功于 Blumarine 现任创意总监 Nicola Brognano ,他将创始人 Anna Molinari 的蝴蝶作为品牌重新推出的象征。

  Blumarine

  此前在接受 Vogue 采访时,就表示:“蝴蝶正在成为一种新的 Blumarine 标志。。。 Versace 拥有美杜莎,我们有蝴蝶。” 于是从 2021 秋季成衣系列往后,蝴蝶成为 Blumarine 每季不可或缺的标志性元素。

  Chanel 2022 春夏成衣系列

  自此后,便开启了时尚界对于蝴蝶的‘纪念活动’。就连 Chanel 也忍不住将蝴蝶印花带到了 T 台上,那些蝴蝶翅膀被放大成为飘逸雪纺单品上的印花,随着女孩们的旋转而旋转,为这个万物复苏、春暖花开的季节提供相匹配的绚丽服装。

  Area 2022 高定系列

  作为植根于水晶饰边和性感镂空剪裁的品牌。在本次春季系列中,Area 终于深入挖掘了其歌舞女郎的根源,打造出精致手工艺的彩色水晶蝴蝶套装和面部装饰。仿佛带领人们穿越至巴西狂欢节、拉斯维加斯欢乐派对之中,看着舞台上的女郎们穿着服装翩翩起舞。

  Clara colette miramon

  Butterfly Season 1

  此外,在许多知名设计品牌中,小众设计师 Clara colette miramon 也同样是蝴蝶元素的爱好者。在其最新服装系列‘ Butterfly Season 1 ’中,她受童年记忆、亚文化、流行文化及其解构的启发,创造了一个浪漫而激烈的幻想。

  外观将迷幻蝴蝶印花与紧身廓形和浑浊的羽绒夹克相结合,完美将性感俏皮与舒适保暖结合,解决辣妹过冬的穿衣烦恼。

  YVMIN x DIDU ‘液态蝴蝶’系列

  当然,随着蝴蝶元素愈发受到时尚界的追捧,配饰品牌们也开始将其纳入创作灵感之中。正如 Billie Eilis 杂志封面上的 YVMIN x DIDU 的‘液态蝴蝶’系列,品牌将金属液态质感抽象成蝴蝶形态,塑造出强烈视觉冲击力。

  Lovemetal

  除此之外,区别于 YVMIN 所展示的冷酷质感,同样来自中国的 Lovemetal 却用 3D 打印的方式将飞舞形态的蝴蝶定型成停留于指尖、耳旁及手中的迷人生物。设计师 Plastic Yanna 热衷于以蝴蝶形态来表达其趣味怪诞的想法,并运用五颜六色的 3D 打印超轻树脂材质使蝴蝶显得轻盈灵动。

  Forbitches 

  拥有娃娃般的包袋是什么体验?被 Dua Lipa 发布在社交媒体上的意大利包袋品牌 Forbitches 以玩具和娃娃们作为品牌灵感,并引用了像小甜甜 Britney 和 Paris  Hilton 这样的时代偶像,打造出外形复古而少女的蝴蝶形状的塑料手袋。再度向千禧年美学致敬。

  Blumarine

  作为时尚界最受喜爱的昆虫,蝴蝶在疫情之下也具备着别的含义。LPK 首席增长官兼首席未来学家 Valerie Jacobs 解释说:“Y2K 与 Covid-19 构成了类似的生存威胁感,因此看到蝴蝶在这两个时期的平行突出是很有趣的。”

  对许多人来说,蝴蝶不仅代表着时尚流行标志,更是象征的当下疫情世界中传递出的积极信号。

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都 2022 年了,「蝴蝶元素」怎么还那么火?

  刚刚结束的四城时装周,编辑虽然依旧只能云看秀,但还是黑着眼眶熬着夜——站By站地给大家认真盘点梳理。

  作为后疫情时代的复苏秀,简直是隔着屏幕都能感受到设计师们的求生欲的,美么就美到窒息,叠噱头的也是没在客气。

  Chet Lo 2022秋冬系列

  编辑特意关注了一下近期在亚×圈名声大造的Chet Lo,设计师是美籍亚裔,圣马丁毕业,伦敦时装周上发布了15套Look,体量不大但是威力十足。

  形似榴莲表皮的尖角式立体面料,已经成了品牌的标志性针织设计,也有点像我们小时候穿的菠萝衫是不是。

  定价也很大胆,这只“榴莲包”编辑被种草之后跑去看了一下官网售价,嚯!5000英镑(折合人命币4W+)!重点是售罄了哦!

  第二个让编辑在刷秀图时嘴角上扬的牌子,就是时装迷们眼里的“白月光”——Loewe,Jonathan Anderson的小脑袋里到底还装了多少好玩的?

  近几年每一季都能出几款不见得实用、但是绝对迷人的单品。去年是鞋底踩鸡蛋,今年就换成踩气球。

  你们以为Saint Laurent和CHANEL就会乖乖玩性感、做经典了么?它们也想给惊喜的。这次的发力点在配饰上👆。

  别的不说,女生们走夜路防身定能一锤定音,会打铁线拳很威风的好吧。

  如果,如果哈,不明所以的大家上来就按照这些“趋势”来更新自己的衣橱&学搭配的话,那结果,是没法看的

  因为你们想想,T台再窄那也是个“舞台”,舞台妆还得比日常妆浓艳几分呢,服装配件就更不用说了。

  这就涉及到“秀该怎么看”的老生常谈了。里面有三道工序,编辑喝口咖啡,给你们慢慢道来~

  Area 2022春夏高定系列

  “那么夸张的东西、都不可能穿出门。我们看来干什么?”

  以配饰为例,模特身上这些,有的甚至都不会上架售卖啊!所以根本不用费那个功夫去想“它和我的生活有什么关系”,大概率都没什么关系。“那我们为什么还要看?”因为你要学其中的搭配思路啦!

  想要透过那些“神经质”的秀去get新季的搭配思路,第一步:给点耐心,看秀场解读。这是编辑们看完秀会为你们做的第一件事👉翻译秀场趋势。

  光翻译完了还不行,你们可能还会感到晦涩、无趣。我们的第二步,就是👉找到能让你产生共鸣的博主、明星的照片来进一步给你解读。因为从舞台上走到生活里,博主或者明星一般会消化掉那些“夸张”,让趋势离你更近一些。

  第三步,就真的要靠你们自己了。根据自己的经济能力买到新季流行的单品,上身感受,无论“当场放弃”还是“对镜自恋”都没关系!这两者都是这场游戏的好结果。

  编辑翻译、博主(或明星)演绎、动手验证,三步都过一遍,才算你get了趋势!这就跟要用卸妆油、洗面奶之后才算洗了脸一个道理。下面我们就按照这三道工序,过一遍本季大秀“配饰篇”。

  珍珠大户CHANEL今年不见整串珍珠项链,而是零星点缀在耳环、手链和别针上,配合80年代名媛必备的二八分发型,复古中带着点娇横。

  还有这条更加“娇气”的蝴蝶结Choker,小珍珠密密地镶嵌在配饰边缘和双C Logo上,很爱德华了!

  Dior秀场今年也偏爱珍珠,珍珠耳环配珍珠发箍,还蛮巴洛克的。

  没有密集恐惧的可以放大看看细节,怪迷人。

  巧了,Versace家的“蛇蝎美人”身上,也出现了珍珠的身影。

  不同的是珍珠成倍放大,恶女的劲儿出来了有木有!

  编辑翻译:珍珠依旧大势,且不分气质,管你是仙女还是“恶女”,都能戴,关键是款式选对!

  接下来看看博主演绎。

  既然珍珠人气不减,知道怎么戴就是必修技能了。先说说项链,直接给你们几个可以套用的公式👇

  上周安利你们的基础款白衬衫,下面配条阔腿裤或者牛仔裤,戴条珍珠项链,稳妥。

  小黑裙配珍珠项链,也堪称经典。(但不一定得是Jenny Walton那种赫本风的小黑裙哈)

  嫌老气你就叠戴珍珠。

  不是两条粗细和款式差不多的一起戴哈!那就太复古了,可以像Elsa Hosk这样,找两条珍珠大小不同、款式也有差别的,这才有叠戴的意义。

  或者,我们说过很多次的珍珠叠戴金属链,珍珠项链多数是椭圆形的,加条V型金属链,从几何学的构图上来看,也比较和谐。

  跟项链相比,珍珠耳环是更容易上手的。

  像Angelina Jolie的这种单珠耳环,适合搭配纯色衣服,低调。

  但是单珠也蛮挑人的,日常戴得更多都是异形款,戴起来时装感更强。

  水滴形的比较唯美,跟金属搭配是比较常见的款式。

  至于穿什么衣服来配,通勤必备的西装和衬衫都可,夏天常穿的白T恤,戴一对拼接珍珠耳环就能化普通为时髦,这招请一定去实践哦。

  前两年席卷各大秀场的大金链子,这一季几乎是消!失!了!编辑反正只翻出Chloe一场来。

  Nensi Dojaka秀场上的这种银链子虽然依旧狂野,但压得扁扁的看起来也收敛不少。

  Prada秀场的链子直接变成了串珠款,而且被三角徽标固定在了衣服上,好特别!

  更多的,是CHANEL秀场上这种“减肥”成功了的金链子。原来这款从“地下”走到“地上”的单品样子变秀气了之后,也登得大雅之堂的。

  编辑喜欢香家秀场上用它来作为基础链,叠戴各种珍珠Choker的操作,有种不讲道理的美。

  至于博主们的演绎,倒是要讲道理得多。

  瘦身成功之后的金\银链子,更好搭配轻薄的春夏单品了。

  这个夏天必须人手一件的老爹背心(Prada说的),也搭得。

  叠搭门槛直接变低,蛇形链一加仿佛本来就应该这么戴。

  还能借助其它材质来变化气质,比如攀一攀珍珠的简约温婉,虏获姐姐们的芳心。

  再比如沾点玉石的温润气息,来个中西合璧。

  熬夜在刷Jil Sander的秀图时候,直接被这场的耳环吸引,着急忙慌地跳到了细节页。

  作为极简风的代表,它可是很懂怎么玩平衡的。衣服设计极简了,就得靠点出挑的配饰拱一下气场。

  这一场的耳环,相信也长在了你们的审美上。银色几何切割细节,冷冽中透着高级。

  Bottega Veneta的秀场出现了这种大颗的“金属眼泪”耳环,存在感极强,想现在就从模特耳朵上摘下来那种!

  再来看看Nensi Dojaka这个新火起来的阿尔巴尼亚品牌,衣服主打纯色系,像是借着模特们的身体在作画~

  配饰自然不能拉跨,也是选的银色耳环,不规则几何耳饰像是从铁链上拆解下来的一环,跟上面两场相比,倒是实戴好多。

  Simone Rocha的比较有趣,仙女们耳朵上戴的是“牙齿”和“水草串珠”。

  说起可爱就不得不得提一嘴Miu Miu,Lotta Volkova继续担任造型师的这一季,目测还能继续席卷时尚社交网络。

  耳环上有彩色“胶囊”、胶囊上挂着彩色小象,Lotta Volkova钟爱的诡异怪诞,不也是你我童心未泯的最佳诠释么?(这飘带也很种草了)

  为了呼应Dior今年“复古未来主义”的主题,模特们都戴着镶嵌满超迷你小珍珠的巴洛克风手饰,搭配满场的仙裙,好梦幻、也很《沙丘》啊~

  编辑有个歪道理想分享:没有任何实用价值的美,才是真的美!

  Saint Laurent女郎们向来喜爱与金饰为伍,不管是文章一开头出现的金属手镯还是这里贴出来的金属戒指,都是分量十足。

  饱满的“Chunky Rings”戴在了模特们纤长的手指上,还一戴带一串儿,编辑是不太敢想戴着这么些铁坨坨要怎么敲一天字,属于负重办公呀~

  新创意总监操刀的Bottega Veneta今年实穿了不少,戒指的选择也相对简化了一些。

  戴着这些戒指办公的样子,编辑敢想了。

  “Chunky Rings”不单单这一季在秀场上火,近来都蛮受博主们青睐的。可能从前两年流行戴图章戒指开始,那种戒环超细的基础款戒指的风头,就渐渐被“美容”+“增肌”成功之后的“Chunky Rings”抢走了(婚戒除外哈)。

  “配饰篇”先跟大家聊到这里,我们之后还有“包鞋篇”的盘点哦,关系到你们下半年的买鞋买包预算走向,请锁定我们啦!

  图片来源:视觉中国\网络\侵删

  监制:Teresa Zhao

  编辑:Stacy

  设计:阿拉蕾

  商品助理:欣然

  ©海报时尚

  海报日签:今日份长知识

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为什么我大秀场场不落,也没见变得更时髦?

  每个女孩的心里,大概都有一张“口袋名单”。

  里面“藏”着几个名字,可能是明星,也可能是博主。她们就是在你不知道穿什么、怎么穿的时候,经常会翻一翻、找灵感的那几个人。

  选题枯竭的编辑决定贡献出其中一位:法国博主Leia Sfez。

  跟隔三差五就会在我们文章里出现的Camille Charriere、Pernille Teisbaek相比,Leia可能大家还没那么熟悉。

  她出生于巴黎,父亲是商人,母亲从事艺术行业。宽松自由的家庭氛围帮她从小建立起了独立的审美观,用Leia自己的话来讲:“他们让我有了自己的思维方式”。

  还有一点比较特别,Leia早早就步入了婚姻。1992年出生的她,今年才刚满30岁,已经是三个孩子的母亲了(最小的男孩,在去年情人节出生

  如果按一般的思路,每天要带三个娃,应该忙到没空打扮自己吧。

  但编辑每次打开Leia的社交平台,都会有种如沐春风的感觉。无论是她的状态还是穿衣搭配,都透着一股假装不了的自在和舒服。

  最近很喜欢的是这组街拍,很法式,很温暖,让人想到70年代的Jane和Charlotte Gainsbourg。

  都说母亲是女儿最好的时尚启蒙,这种启蒙,并不是“买给你什么,就穿什么”,而是从母亲那里接收到“你想穿什么就穿什么”的观念。那么Leia母女在穿搭上的和谐性是哪里来的呢?我猜,是源自女儿对这位酷妈的由心崇拜,进而模仿。

  法国女人的时尚观都是带着一些些“传承感”的,的确啊~为我们创造了那么多穿越百年的经典款的法国,怎么会没有“传承”的基本思路呢。就像另一位法国博主Camille Charriere在钟小姐的节目里也提到:法国女人难以捉摸的轻松风格,和她们的购物习惯有关。她们很少关注网络上的潮流资讯,更喜欢约妈妈一起去买衣服。

  从开始的模仿慢慢潜移默化,最终成为自己骨子里的审美基调。所谓的风格,也由此而来,很难被改变。

  所以你看不管Leia穿什么牌子,是Chanel。

  还是Hermes。

  抑或是Gucci,你看到的还是她这个人,跟穿什么品牌没多大关系。

  也因为她很知道自己的风格是什么,所以练就了一身本领,能从品牌系列里迅速找到适合自己的单品,然后通过搭配,把它们消化、吸收变成自己的东西。

  Leia太清楚自己适合什么了。

  人人都在抢Miu Miu露脐装穿,她反而盯上了这一套,日常中本来就喜欢穿皮衣的她,驾驭Miu Miu这件黑色皮衬衫毫无难度,配上三分潮流、七分摩登的低腰铅笔裙,的确是换了一身衣服,但又感觉她穿的就是自己本来就有的衣服。

  大家可能期待我们给几个单品关键词,或者干脆直接指路、给几个品牌的名字,但讲真,如果把一个人的穿衣风格用这么简单粗暴的方式去概括,那就真的太没意思了。

  不如站得再高一点,去学习她穿衣的思路。单品往往没有必要一模一样(因为你并不想1:1模仿谁),但是思路如果学会了,能给你的衣橱很多新的搭配组合。

  Leia的穿衣启蒙里,有一位关键人物——祖母Wallis Franken。她是活跃于1970年代的超模,时装设计师Claude Montana的妻子与缪斯。

  1993年,Wallis Franken、Claude Montana和前来他们参加婚礼的Yves Saint Laurent

  在Leia Sfez看来,祖母身上有种“非常男孩化的风格”。她在90年代的婚礼上穿的是男士燕尾服改制的“婚纱”,就是现在看,也前卫得不得了。

  另一套“礼服”,是白色短裤夹克+阔腿裤+尖头靴的组合。总之,是将男装做了适当地“变形”,而没有穿常规的女士长裙。

  这个穿衣的思路对于Leia的影响很大,祖母穿的男装夹克也变成了她心中的“男孩气招牌单品”,不过她的穿法没有那么隆重、更实用一些。

  这件更日常的中性风夹克来自爱马仕,Leia借鉴了秀场上的搭配,靠着露脐上衣破解了夹克的拘谨。下半身搭配锥型长裤,比秀场上的示范更“中性”一点,而且也很适合她的大长腿。

  Wallis Franken在走秀时穿过的超大版型西服套装,也被Leia“偷”了过来~

  同样地,Leia的搭配更加“落地”,西装+运动鞋+黑金Kelly Bag,就是我们常说的高级时装与街头运动风的混搭。

  周日咱们头条提到Kelly Bag的时候,说到新款包包适合通勤用,有报友留言表示惊讶“通勤用Kelly?”咋了

  再贵的包买来也是用的,不是买来供着的。

  而且,奢侈的真正意义并不是要拎着多矜贵的包去多矜贵的场合,奢侈的真正意义就是让它融入你的日常生活,因为这种融入从而让你慢慢理解奢侈背后的要义。真正“拥有奢侈品”并不是指每天拿着大牌包包的那两个小时,而是带着奢侈的想法去过的那24个小时。

  说回来~除了夹克和大号西装之外,还有男友风衬衫👇

  Leia说这种宽宽大大的纽扣衬衫,穿起来有种法国男孩的感觉,能衬出她高挑和纤瘦的身形。

  在搭配上倒是可以反差感强一点,把衬衫下摆束进裤腰,再把衬衫纽扣开到第三颗,大大方方地性感。

  一味中性还是会给人距离感的,有些人喜欢用女人味的单品来调和,也就是咱们老说的“娘Man平衡”,但是Leia的方式更出人意料,她会用比较“孩子气”的单品去混搭(比如上图学院风的V领衫、短裙),这些造型穿插在她平时的中性搭配中,呈现出了丰富和流动性。

  她可以“借”件男孩的外套,却搭配一条60年代风格的绿色迷你裙。短袜+乐福鞋、闪闪发光的Prada水钻三角包,都是很“小女孩感觉”的。

  还有这两件常春藤校园风Look,穿菱格纹毛衣的女孩可以借助单车裤变得动感;另一组搭配,靠着领口露出的白Tee边和迷你腰包平衡奢侈和校园(被种草了这个香奈儿迷你腰包。。。。)

  此外,就是各种娃娃领了。自从时尚圈带起一股“娃娃领”风潮后,日常平淡的基本款也有了新玩法。很多博主都开始将复古领衬衫纳入must buy清单,“假娃娃领”的势头也没有减。单买一个领子的价格也比你想象中便宜很多,但是它却能带来“换了件衣服”的感觉。

  印象最深的就是之前时装周街拍她对这件斜纹软呢夹克的“改良”,除了用牛仔裤去降低夹克的“老气”,更妙的用法就是加了这个娃娃领(Ganni就有),不仅在风格上又添了一笔,而且也的确能让人有一种“我怎么没有想到”的感觉。

  “经典款”是咱们讲到法国女人穿搭,出镜率超高的词。如何让经典款越穿越“新鲜”?可以参考Leia的答案。

  她的方法论很简单——在经典中叛逆。例如用Chanel小外套搭配露脐上衣、低腰裤,有点Virginie Viard所说的“一切皆可混搭”的意思了。

  (通勤都舍不得拎的)Hermes Kelly手袋,比起煞有介事地用小礼服、高跟鞋去搭配,Leia更喜欢反差地融入自己日常就会使用的棒球帽、球鞋。讲真,这两者的区别就是你整体看上去的松弛度,这个松弛度直接决定了你手里的Kelly手袋是像租的,还是像你的。

  法国博主人手N件的条纹衫,无论套头还是开衫款,Leia都喜欢用迷你短裤做搭配,踩上玛丽珍或是人字拖鞋,看似漫不经心,却有种反叛的快感在。看完这一篇之后,她的搭配思路对你有没有一些启发?讲真,能够在乱花迷眼的衣服里去寻找到属于自己风格的单品,就像感应一样,彼此见到彼此,这个瞬间是非常神奇。

  谢谢你花了时间读完3700字,我们明天会聊一聊那些显“贵”的经典款,等着你哦!

  图片来源:视觉中国\网络\侵删

  监制:Teresa Zhao

  编辑:Yui

  设计:阿拉蕾

  商品助理:欣然

  ©海报时尚

  海报日签:

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咱就说法国女人“穿碎花裙、拎菜篮子”这个梗,到底啥时候能过去?